Bilbonauta · Nueva York
La bella y la bestia en el Lunt-Fontanne Theatre
Once años en cartel y la maquinaria Disney a pleno rendimiento: nada arriesgado, pero después de los diez actores minimalistas de Sweeney Todd la noche anterior, la orquesta llenando el teatro se sintió como un alivio.
La bella y la bestia llevaba en el Lunt-Fontanne Theatre desde 1994, once años en cartel cuando la vimos en octubre de 2005. Es el tipo de producción que Broadway puede sostener durante años porque atrae a un público constante: familias con niños, turistas, gente que conoce las canciones de la película de 1991 y quiere verlas en escenario. No es exactamente el mismo mercado que Sweeney Todd o Fiddler on the Roof, y la producción lo sabe.
Lo que hace la maquinaria Disney en un teatro¶
Entrar al Lunt-Fontanne es encontrarse con una producción donde el dinero es visible en cada detalle. Los vestuarios de los personajes que en la película son objetos del castillo —Mrs. Potts como tetera, Lumière como candelabro, Cogsworth como reloj— son una solución de ingeniería teatral que lleva tiempo mirando para entender cómo funciona. El actor que hacía Chip, el hijo de Mrs. Potts que en la película es una taza pequeña, conseguía la ilusión de no tener cuerpo con un traje cuyo mecanismo no logré descifrar desde la platea.
"Be Our Guest", el número que en la película dura tres minutos y que aquí se convierte en la secuencia central de la primera mitad, ocupaba casi todo el escenario: cubiertos que bailan, platos en el aire, los objetos encantados del castillo con coreografía completa, cambios de iluminación que transformaban el espacio. Es una demostración de que Disney, cuando pone dinero en una producción teatral, lo hace en serio.
Las canciones de Alan Menken en vivo¶
El material del que parte esta producción es sólido: las canciones de Alan Menken y Howard Ashman —con letras adicionales de Tim Rice para el musical— están escritas para funcionar en teatro, con más estructura dramática de lo que parece en la película animada. "Belle" presenta el pueblo entero en los primeros minutos. "Something There" es una balada que en el escenario tiene más espacio para respirar. El tema principal, que todos en la sala conocían antes de sentarse, seguía funcionando.
La orquesta, en el foso, sonaba con un volumen que llenaba el teatro. Eso, después de los diez actores minimalistas de Sweeney Todd la noche anterior, era un contraste físicamente apreciable.
Para quién es esto y para quién no¶
La bella y la bestia en el Lunt-Fontanne no pide nada al espectador más que dejarse llevar por una historia que probablemente ya conoce. No hay giros conceptuales, no hay reinterpretaciones. Lo que ves es una traslación fiel de la película al escenario, con presupuesto para hacerlo bien.
Si buscas los mejores musicales de Broadway en términos de escritura o de riesgo artístico, esta no es la lista en que aparece. Pero si tienes once años o si llevas a alguien que los tenga, o si simplemente quieres ver a alguien metido en un traje de tetera hacer reír a doscientas personas a la vez, el Lunt-Fontanne cumple.